以极鲜明的印象，好像人们就生活在亚述国，国王乘着自己的战车出发了；或者把自己
的箭投进了自卫之狮；或者在礼仪之伞的下面行走，而那伞就撑在他的头上。我们看到
了他们，那是一些士兵，乘着充气的兽皮划于在横渡河流；那又是一支突击分队，顺着
阶梯登上要塞墙，同时，女墙上的弓发出的箭连续在射击他们；被处刺刑的俘虏，成排
地在墙外面示众。但是在这类墙上，相称性并不重要，只有表现精神才是重要的。把箭
头做得如此之大，两个就占了一整堵墙，亚述人并不觉得在艺术方面荒唐可笑。同样地，
埃及人也没有感觉到他们那国王的巨人形象，给我们新时代人所造成的印象是多么滑稽
可笑。这位国王跨过一半战场，一次就捉住十二个野蛮矮人，把他那有力的大刀一挥，
就将他们的头颅都给砍掉了。
　　艺术法则否定了较古老部族的绘画，因为它们形式矫揉造作，安排布局很不自然。
艺术的法则只在希腊发展了起来。谈到希腊艺术，人们常这样说，它本身是从最粗陋的
状态，是从用木头和泥做的最拙劣的偶像发展到这样水平的：希腊的雕刻家们充分发挥
自己卓越的天才，开始用大理石雕刻出迄今仍为全世界惊异的那些形象。但是，无论希
腊人的天才如何伟大，情况却有些不同。希腊人民在许多世纪中，都跟在地中海沿岸发
展起来的古老文明有接触。研究埃及、腓尼基和巴比伦的艺术创造是他们的出发点，然
后，他们的天才又使他们摆脱了停滞不前的古代因循守旧的形式，驱使他们直接现实地
表现生活，甚至用大理石创造力和美的理想形式。埃及的雕刻家们没有用染料损害雕琢
过的花岗岩，但是它们的许多偶像都是涂饰过的。在亚述的雕像和希腊的偶像上，也都
留下了染料的痕迹。若以为希腊庙宇的大理石男女神像，通常跟现代洁白耀眼的雕刻画
廊不同，那我们就会产生关于希腊庙宇的错误观念。大不列颠博物馆里的希腊陶制小立
像，是妇女形体和服装之古代美的范例，只要能恢复它们丧失的色彩，它们就将成为世
界上最美的物品。
　　埃及的绘画，在运用染料进行描绘方面，表现出了处在最低和最高之间即半途之上
的某种风格。古代埃及生活的舞台充满了可作为特征的场面。在这个舞台上出现的，有
皮鞋匠在拉着他的蜡线，有捕鸟者在猎捕野鸭，有老爷和夫人在大摆宴会及听流浪歌手
的演唱和吹笛者的演奏进行娱乐。但是，埃及绘画发挥其全部智慧的表现力，也还没有
完全超过我们在蒙昧人中所见到的那种艺术阶段。再重新看一看埃及那一系列有头、有
手、有脚的形象：它们是按照成规画出来并涂上染料的，像儿童们所做的那样；事实上，
它们与其说是绘画，毋宁说是表意的文字。头发全是黑色的，皮肤全是棕红色的，衣服
是白色的，等等。由这些绘画转到希腊画，变化非常显著。在我们面前的已经不是老一
套死板的形象，而是一组组真人的草图。不仅那些希腊画家最优秀之作，我们根据古人